Études théâtrales

département théâtre : performance dans le patio nord

département théâtre : performance dans les couloirs

Pour le théâtre comme pour les autres arts d'interprétation, le Conservatoire assure un enseignement initial, propre à former aussi bien des artistes amateurs ou des spectateurs avertis que des candidats à l'aventure professionnelle.

Admission

À partir de 16 ans, sans limite d'âge supérieure.

Cursus des études théâtrales  

Cursus

Les études sont organisées selon un cursus en trois phases pour une durée totale de 3 à 6 ans :

• 1er cycle (1 an, de 3 à 4h par semaine) : cycle de détermination
• 2e cycle (1 à 2 ans, de 3 à 6h par semaine) : les fondamentaux

Contenu

L'enseignement est dispensé au sein de deux classes autonomes, ayant chacune une orientation et des méthodes pédagogiques spécifiques :

• la classe de Jacques Bachelier : c'est essentiellement à partir d'un travail sur le répertoire littéraire et théâtral classique que l'élève cherchera à développer ses qualités vibratoires : voix et corps, puis commencera à s'orienter à travers le continent mystérieux de la pensée et du sentiment (1er et 2e cycles).
  
  Commençant à maîtriser ces fondamentaux, l'élève abordera le théâtre proprement dit (3e cycle) : rapport avec le partenaire, évolution dans l'espace, confrontation avec le rôle, conscience dramaturgique, etc…
  Dès l'abord il participera en tant qu'auditeur - et éventuellement intervenant - au travail de la Mesnie H. (stages, répétitions, représentations), compagnie dramatique issue du Conservatoire, qui sert de support concret au travail théâtral des élèves et se veut une passerelle pour certains vers le monde professionnel.
  
  
• de vocation expérimentale, la classe de Christian Rist met l'accent sur le ressenti immédiat du corps dans l'espace. Elle propose une pratique régulière de l'improvisation collective à partir de laquelle se constitue, en interaction avec les élèves un répertoire d’étude incluant des textes anciens et contemporains, littéraires et dramatiques, célèbres et méconnus. Une attention particulière y est portée à la fonction poétique de la langue. L’invention de formes et de pratiques théâtrales correspondant aux évolutions de notre société permet une dynamique de projets qui peuvent donner lieu à des mises en forme plus ou moins élaborées et à des présentations publiques.
  Des activités communes et des circulations organisées entre les deux classes viennent à l'appui de la coordination de leurs enjeux pédagogiques et artistiques.

Concours d’entrée

Une réunion d'information a lieu au début du mois d'octobre au cours de laquelle les postulants prennent connaissance des orientations spécifiques à chaque classe.
Ils préparent, au cours d’un stage dont les modalités sont à convenir avec les enseignants, le concours d'entrée qui a lieu durant la première quinzaine de décembre.
Jusqu'au concours d'entrée, les deux classes sont ouvertes aux stagiaires régulièrement inscrits.
Les candidats seront invités à indiquer la classe qu'ils désirent intégrer, la décision revenant toutefois au jury.

Diplôme

En fin de 2e cycle, l'élève obtient une attestation validant son niveau d'études.
Un certificat d'études théâtrales est délivré au terme d'un cursus complet validé par l'établissement.

Statut

Le cursus d'art dramatique représentant un enseignement initial, les élèves ne peuvent bénéficier du statut étudiant.
Un statut d’auditeur peut être obtenu sur décision des professeurs et de la direction du Conservatoire. La demande est à adresser par écrit à la direction du Conservatoire.

Professeurs